Radiohead's 'A Moon Shaped Pool' boleh menjadi Album Terbaik mereka dalam 15 Tahun

Tiada siapa yang boleh meramalkan langkah seterusnya Radiohead, tetapi sinis mungkin telah menganggap yang paling teruk.

Mari kita gunakan analogi rocki yang paling mungkin untuk mengejar trajektori kerjaya mereka yang sebelumnya, asasnya - selepas semua, Thom Yorke, Greenwoods dan Co. adalah perkara paling dekat yang kita perlu untuk Beatles selama dua dekad yang lalu. Panggilan Salam kepada Pencuri Album Putih Radiohead, yang dikumpulkan secara kembung, membuang-semua-di-dinding-dinding selepas penglihatan berwawasan (Kid A adalah lebih baik daripada Sgt. Pepper - Saya akan mengakui bahawa sebagai pautan paling lemah dalam analogi - tetapi Amnesia adalah mudah digunakan sebagai Jelajah Misteri Magical bersamaan). Kemudian datang eksperimen yang tenang tapi konsisten, Dalam Rainbows, yang berjaya merosakkan semua perasaan yang mungkin keluar dari band rock dalam bentuk yang paling asas (Abbey Road). The patchy Raja Limbs / Biarkanlah, kemudian, memaksa kita untuk menghadapi sekumpulan orang yang mungkin mempunyai perkara yang lebih baik untuk dilakukan pada masa itu - menikmati bersama-sama untuk berjam-jam, tetapi mengambil bahagian dalam pelbagai peringkat. Kadang-kadang ada perasaan menggigit yang hanya satu di antara mereka yang menjalankan pertunjukan itu.

Ini semua dengan mengatakan: Radiohead telah pun mempunyai larian penuh dan logik sebagai band. Adakah perkembangan yang kuat dari alam semesta sonik mereka mungkin pada peringkat ini?

Single pra-pelepasan "Burn the Witch" dan "Daydreaming" tidak menunjukkan arah yang jelas untuk Kolam Berbentuk Bulan. Melepaskan lagu-lagu itu, seseorang masih boleh membuat spekulasi bahawa Radiohead akan berterusan dalam fasa sedikit-selesa, hanya-rock-band mereka dan pantai bersama-sama, menandatangani apa yang merasa paling menyeronokkan dan paling kurang ditekan untuk mereka. Ramai yang mencintai Raja Limbs, tetapi selepas beberapa lagi album yang memaparkan idea-idea panas dari album itu, Dalam Rainbows, dan Atoms for Peace LP, orang awam mungkin berhak mengira Radiohead. Ia tidak boleh menjadi satu perkara yang mudah untuk mengekalkan, sebagai Rock Band yang paling inovatif, budaya, dan bangga.

Ia tetap luar biasa, hingga ke hari ini, untuk berfikir bahawa Radiohead memaksa penonton baru untuk menangani elektronika yang rapuh dan rapuh dari Aphex Twin and Autechre pada Kid A, dan bahkan ganjil, lebih banyak landskap digital dihantui. Ia juga sejuk, pada tahun 2016, Radiohead sedang menguji peminat lama dengan album yang dikuasai oleh gerak isyarat klasik eksperimen, yang kadang-kadang berani untuk mengatasi keseluruhan trek. Detik-detik ini Kolam Berbentuk Bulan, sudah tentu, ihsan penyanyi multi-instrumentalis, Jonny Greenwood, yang, sejak zaman Radiohead yang terakhir, telah menjadi seorang komposer kelas profesional orkestra dan muzik karib.

Hari ini kerjaya solo Jonny berasa lebih dinamik daripada Yorke. Tidak seperti National Bryce Dessner - yang telah bangkit dengan kemasyhuran yang sama di dunia "muzik baru" - Greenwood menyampaikan skor untuk pelbagai filem "acara" daripada pengarah P.T. Anderson, yang juga membuat filem mengenai Greenwood tahun lepas. Konteks ini telah membantu komposisi-komposisi yang sangat disonantinya menyerupai lebih luas dan menghantui daripada mereka sebagai siaran solo.

Tetapi Kolam Berbentuk Bulan - album yang sangat terkawal dan inventif - bukan semata-mata sebagai alasan untuk pengaturan Jonny yang menakjubkan, walaupun suaminya yang menawan sering menaikkan lagu-lagu yang berisiko berisiko atau meraih Radiohead. Tidak suka melodi atau "serangan panik terbang rendah" dengan ibu jari "Membakar Penyihir"? Tunggu pembebasan instrumental yang mengejutkan. Adakah perhatian anda pudar di tengah-tengah "Tinker Tailer Soldier Sailor Rich Man Miskin Man Beggar Man Thief"? Bahagian penutup Greenwood dalam lagu itu boleh dikatakan sebagai sumbangan paling berharga kepada album; ia menyelamatkan kita.

"Ful Stop" adalah kraut-y, unichordal Yorke drone, dengan bassline dua nota yang kembali ke Kid A "Lagu Kebangsaan." Tetapi di sekelilingnya ada bunyi bising Jonny, dan sinematis vintaj, yang ditakrifkan di dalam album ini. Ini mungkin peranti nabi yang pengeluar Nigel Godrich (album-album ini rahsia, senjata penting - ia pasti telah mengambil perhatian pakar yang tidak berdaya untuk mendapatkan lagu-lagu ini berubah-ubah, kadang-kadang lagu sibuk untuk bunyi yang begitu segar dan semula jadi) di Twitter semalam:

pic.twitter.com/M8wUXhM5nE

- nigel godrich (@nigelgod) 8 Mei 2016

Walaupun empat buah lagu ini tidak termasuk lebih daripada piano, rentetan dan pelbagai atmosfera, Ini adalah Album Band, lebih daripada Raja Limbs atau bahkan Dalam Rainbows. Kedua-dua mereka yang melepaskan, pada saat-saat atau hampir sepanjang, merasakan seperti lagu bermain band yang hampir dapat didengar di kepala Anda dalam rawatan solo Thom. Maksudnya, semua orang seolah-olah benar-benar telah menambahkan suara yang unik dan hampir bebas kepada setiap lagu yang mereka terlibat.

Selepas beberapa dekad bermain bersama-sama - bermain kedua-dua terhadap jenis keseluruhan dan bertentangan dengan idea masing-masing dalam satu lagu - Radiohead masih terdengar seperti band yang sama, walaupun ketika mereka, katakan, bermain dengan riff gitar gaya rakyat Inggeris yang ganjil ("Gurun Island Disk ") atau gelung elektronik yang berlainan. Selera Phil Selway, kepekaan impresif menyerupai ikon '60s jazz / fusion Tony Williams', dan Colin Greenwood masih tahu bagaimana untuk memecut jalur bass di sudut yang paling tidak dijangka alur. Mana-mana ahli band mempunyai kapasiti untuk mengubah lagu sepenuhnya; Selalunya, sukar untuk mengetahui siapa yang hendak dipilih.

Tidak, tidak ada album chorus yang lebih besar daripada kehidupan-terdahulu - sedikit dramatik yang sangat berharga, melengkung melodi daripada pelbagai "Paranoid Android" atau "Pisau". Sebaliknya, terdapat lekapan ganti, berselang, dan bulat yang melambungkan satu frasa di sekeliling - lihat tengkuk vokal yang berkecamuk di "Identikit" (hati yang patah, menjadikannya hujan … ") dan gitar suara hip-hop seperti dan backbeat album sorot "Decks Dark (Ia hanya satu pembohongan, hanya pembohongan …") Mereka boleh dibunyikan dengan bimbang, patah hati, atau demented pada giliran yang berbeza.

Bunyi Yorke - dekat dengan mikrofon, merungut dengan sedih dan tanpa dinamik - adalah pendekatan yang dominan di seluruh dunia Kolam Berbentuk Bulan. Rasanya sesuai untuk sebuah band yang telah menyampaikan lebih banyak daripada mereka yang berpengalaman dalam bidang hiburan selama bertahun-tahun. Mungkin mereka mengusir yang terakhir di atas tome marah Salam kepada Pencuri, atau mungkin kita akan mendapat album industri bertemakan Trump dalam satu atau dua tahun. Walau apa pun, kami selamat buat masa ini.

Kesedihan berterusan Yorke adalah myopic, tetapi sangat menarik: Terdapat banyak di sini daripada hanya seolah-olah hubungannya (dia?) Yang dibubarkan, dan itu perubahan yang dialu-alukan. Ia bukan kerajaan yang tuli, bisu dan buta "pada" Tegang Hadir "yang disokong dengan indah, kental; yang hanya Yorke. Malah apabila masyarakat adalah perkara yang sepatutnya mengkritiknya - ia memaksa dia di atas kereta api ke mana-mana di dalam sekelip mata, kerosakan kolaj "Kaca Mata" - ia seolah-olah menjadi kebenaran laten dalam dirinya sendiri. Yorke jarang yang sardonik, menegaskan kuasa politik - dia seorang perawi yang tidak boleh dipercayai.

Di atas semua, ia adalah kerendahan hati Radiohead pada album ini yang menjadikannya pernyataan yang paling tidak diduga sejak itu Amnesia. Pecah yang paling penting dan paling menyedihkan akan menjadi tunjang di dalam alur Can-or-Autechre dua album yang lalu dan memanggilnya kerjaya, atau untuk perkara itu, menghabiskan masa satu jam atau mengetepikan program drone atau Orwellian / Kelab bertinju - kesan daripada Akta Patriot, tanpa syarat yang tidak pasti.

Album baru kami boleh didapati di sini http://t.co/DGGTPLPAh0 dan di sini http://t.co/TzZ2gPWH8v pic.twitter.com/AdnPXfWJyx

- Radiohead (@radiohead) 8 Mei 2016

Sebaliknya, dengan Kolam renang, kami mendapat dokumen kumpulan yang memperdalam pakatan muzik mereka, mengeksploitasikan kemahiran baru, dan menguji kecenderungan mereka pada setiap masa. Produk akhir lebih berjaya, dan emosi bergerak dengan cara tidak ada album Radiohead yang lain. Ia tidak kedengaran terlalu rendah atau seperti beberapa cubaan berlebihan untuk menuntut semula status berwawasan.

Pasti, anda boleh mendengar banyak bahagian komponen banyak mata inspirasi yang sedia ada. The bookends cascading "The Numbers seolah-olah Yorke mengupah pemain pianis retak untuk masuk dan meniru Alice Coltrane; pada versi baru, symphony-for-piano yang disukai Love True Love menunggu "yang menutup album itu adalah satu percubaan yang jelas untuk membuat lagu itu (yang Godrich prihatin akan mengubah John Mayer-esque pada rakaman seawal 2012) menjadi sekeping daripada minimalis Steve Reich-esque.

Walau bagaimanapun, perbendaharaan kata dan sintaks muzik asas di sini adalah semua Radiohead-satu gabungan gabungan yang tidak mungkin dan berani sebagai mana-mana album terdahulu mereka, penuh dengan gaya idiom-busting tidak ada orang lain yang mendapat betul-betul betul, tidak kira betapa keras mereka cuba.