Kaedah Kejohanan Cosplay Baru ReedPOP Adakah Reboot yang Dibutuhkan Banyak Hobi

Cosplay, sekali subkultur di mana peminat berpakaian dan bertindak seperti buku komik dan watak fantasi, kini arus perdana, kerana filem geek membuat wang dan konvensyen besar seperti Comic-Con muncul di seluruh dunia. Walaupun tidak ada sesiapa pun yang akan berhenti bekerja hari ini untuk melakukannya secara profesional, beberapa orang elit seperti Yaya Han dan Jessica Nigri telah merekayasa jenama yang menaikkan mereka untuk menjadi bintang. Peraduan cosplay dalam konvensyen di seluruh dunia memberi inspirasi kepada para pereka dan penghibur, menuntut usaha yang besar untuk ganjaran tipis. Ia adalah drama gaya hidup ini yang mencipta rancangan realiti Syfy 2013 Heroes of Cosplay.

Tetapi ia masih hobi muda dengan pepijat dalam sistem. Kejuaraan cosplay yang paling berprestij di dunia, Kejohanan Crown Cosplay yang ditempatkan di C2E2 di Chicago, kini telah menggunakan kategori yang tidak jelas seperti "filem," "anime," dan "permainan video" yang dibuat untuk persaingan yang tidak sekata. The Iron Mans dan Big Daddies kerap satu spandeks dan Sailor Moon, tidak kira kerja keras yang diperlukan untuk menjahit atau lem.

Sebagai tindak balas, ReedPOP - penganjur ibu bapa C2E2, New York Comic Con, dan konvensyen global yang lain - mengumumkan bulan lepas reboot peraturan kejuaraan yang diharapkan syarikat itu akan menjadi padang permainan. Kategori-kategori ini akan dilaksanakan di bahagian Kejohanan Barat yang pertama, bermula di Emerald City Comicon di Seattle pada bulan April:

Kerja jarum: Cosplay dibina terutamanya melalui jahit, jahitan, sulaman, dll.

Perisai: Cosplay dibina terutamanya dengan mencetak dan membentuk lapisan luarnya menggunakan akrilik, busa EVA, Worbla, Wonderflex, kadbod, dll.

FX: Cosplay yang terutamanya mempunyai animatronics, kesan optik, kesan mekanikal, solek kesan khas, prostetik, dan sebagainya.

Lebih besar daripada kehidupan: Cosplay yang menyertakan pembuat dan memanjangkan anggota mereka dengan sekurang-kurangnya satu kaki panjang.

Saya menghampiri Pengarah Pemasaran Jenama Global ReedPOP Brian Stephenson dan Penyelaras Kandungan & Bakat Justin Flores mengenai proses dua tahun mereka membentuk semula kejohanan cosplay terbesar di dunia dan apa yang dimaksudkan untuk masa depan hobi.

Apa yang mendorong anda untuk menyusun peraturan baru untuk Kejohanan Crown? Di manakah peraturan baru ini datang?

Brian Stephenson: Ini adalah kemunculan proses selama dua tahun. Seperti yang kita telah membina perkara-perkara, berkembang di peringkat global, dan bercakap dengan cosplayers di seluruh dunia, beberapa maklum balas yang kami dapati adalah masuk akal untuk tampil dengan kategori yang melekat pada yang jelas. Ada cosplayer dari seluruh dunia dan kami ingin memperbaiki persaingan untuk menyeragamkannya, untuk menjadikannya masuk akal dan menonjolkan masyarakat dengan cara yang positif.

Justin Flores: Saya bercakap dengan cosplayers dan hakim dari semua acara kami. Dengan peraturan lama kami, kami mempunyai kategori yang dinilai melalui komik, televisyen, permainan video, dan anime. Kami pasti mempunyai banyak crossover antara genre. Tentunya beberapa filem komik yang datang di mana beberapa peserta merasa tidak pasti kategori apa yang hendak diletakkan. Tetapi saya fikir isu dari pesaing dan hakim sama-sama selalu turun ke pakaian buih berbanding cosplay berperisai, dibina dalam kategori yang sama. Terutama kerana ia sangat sukar untuk, pada skala yang lebih, memberikan penilaian yang sewajarnya kepada kedua-duanya.

Saya membayangkan Sailor Moon terbaik yang tidak mempunyai perlawanan untuk Iron Man. Itulah yang anda cuba elakkan?

BS: Saya fikir kita hanya mahu melihat kemahiran dan kesenian. Saya berada di Paris untuk pertunjukan Comic Con kami dan gadis yang menang di sana yang akan bersaing di Kejohanan Crown. Dia mempunyai pakaian Cinderella yang merupakan salah satu yang paling menakjubkan, yang tidak boleh dipercayai … kerja-kerja jarum hanya mengejutkan. Tetapi bagaimana anda boleh menilai dengan adil di mana dia akan bersaing dengan Hulkbuster yang menang di New York Comic Con? Siapa yang akan mengatakan artis mana yang lebih bernilai ketika mereka sangat berbeza tetapi kedua-duanya sangat berhak mendapat gelaran?

Kami mahu mengembangkan kategori supaya lebih epal-epal-epal, di mana ia akan menjadi kerja jarum terhadap kerja-kerja kancing. Kami masih ingin memberikan Best in Show - yang jauh berbeza, terdapat kriteria yang berbeza di sana - tetapi kami mahu memberi orang peluang bermain yang akan menyerlahkan kemahiran mereka dengan cara yang benar-benar otentik kepada masyarakat.

Adalah sukar membentuk peraturan untuk sesuatu yang dibina di atas kesenian dan bukan pemenang jelas seperti yang anda dapati dalam sukan?

JF: Saya fikir apa-apa jenis pertandingan, kita akan selalu menjadi soalan tentang bagaimana kita boleh membuat ini lebih baik. Untuk persaingan seperti ini, ia didorong oleh usaha untuk bersikap adil dan bercakap dengan kemahiran cosplayers yang ada.

Ia adalah proses pengumpulan. Kita perlu mengambil langkah yang sewajarnya untuk bercakap dengan banyak orang yang berbeza dengan mata yang berbeza-beza bagaimana persaingan dan kategori boleh dibahagikan. Pada akhirnya, berbincang sebagai satu pasukan yang paling sesuai untuk mencapai matlamat kami adalah meletakkan semua orang di padang yang lain.

Saya fikir kita akan pergi ke tempat yang baik, tetapi saya tidak akan mengatakan bahawa kita telah sempurna. Kami akan mengatakan bahawa kami akan melakukan yang terbaik ketika kami bergerak maju dan berkembang persaingan.

Adakah anda tahu jika anda pernah sampai ke titik di mana cosplayer memilih pakaian perisai atau kilat hanya untuk menang?

JF: Sukar untuk kita tahu bagaimana motivasi semua orang kerana ia adalah perkara yang sangat terbuka dan semua orang boleh bercita-cita untuk beberapa sebab. Sesetengah cosplay kerana mereka benar-benar mahu menunjukkan reka bentuk dan kerja, orang lain mahu memupuk watak kerana sesuatu yang sangat penting kepada mereka. Saya tidak mahu mensimulasikan sesiapa sahaja untuk motivasi mereka, tetapi saya akan mengatakan bahawa saya tidak akan meletakkan pesaing yang lalu untuk mengambil laluan membina jenis cosplay tertentu kerana ia lebih menarik.

Beritahu saya sedikit tentang apa yang akan berlaku di bahagian Kejohanan Barat. Anda mempunyai penilaian LeeAnna Vamp. Adakah dia menyumbang sepenuhnya kepada peraturan baru?

JF: LeeAnna terlibat dalam proses itu dan maklum balasnya dari pengalamannya tentu membantu kami memikirkan apa yang ditetapkan oleh peraturan terbaik. Yaya Han sedang menilai C2E2 dan juga terlibat. Kami sentiasa kembali kepada hakim-hakim ini, seperti perancang kostum Marvel Studios Ann Foley. Kami sentiasa berusaha untuk mengambil maklum balas mereka dan melihat peraturan yang paling sesuai dan sesuai.

BS: LeeAnna adalah hakim di Vienna Comic Con di Austria pada bulan November. Melangkah ke pertandingan kami mengadakan perbualan dengannya, dan dia memberi kami beberapa idea yang bagus dan menggunakannya keluar dari Vienna yang membantu memaklumkan apa yang kami lakukan. Kami bekerja dengan pereka profesional untuk cosplayers profesional seperti Yaya dan lain-lain, bercakap dengan mereka dan memastikan ia akan menjadi sahih dan benar kepada apa yang pesaing mencari.

Di manakah anda melihat cosplay dalam beberapa tahun akan datang? Adakah anda melihatnya berjalan dengan cara bahawa pemain eSports telah dimatikan?

BS: Saya tidak tahu sama ada orang memahami berapa besar penonton untuk cosplayer di media sosial. Ia mengejutkan. Mereka mempunyai lebih banyak suka dan lebih banyak pengikut daripada banyak selebriti. Saya hanya dapat melihat bahawa semakin ramai orang menaikkan kualiti kraf mereka dan lebih ramai orang melihatnya.

Yaya Han pernah bersaing di Festival Anime New York dan New York Comic Con pada zaman dahulu, dan kini dia menjadi penonton yang besar. Saya rasa kerana ini tumbuh ia hanya akan berterusan, dan saya harap apa yang kita cuba buat pada tahap global akan mendorong pertumbuhan pesaing dari negara lain yang mempunyai semangat. Semoga ia mewujudkan komuniti yang benar-benar membina, dan Kejohanan Global Cosplay menjadi hub perbualan dan orang ramai akan teruja dan mengikuti emosi mereka, melihat tipu dan taktik untuk menumbangkan minda masing-masing. Saya fikir ia mempunyai potensi untuk berkembang dengan cara anda melihat rancangan TV seperti Suara dan orang ramai ditemui. Saya ingin melihat beberapa peralihan cosplayer untuk bekerja pada filem atau memikirkan perkara yang berbeza.

JF: Saya gembira melihat bahawa orang yang telah menghabiskan banyak masa dan usaha untuk membangunkan kraf mereka, persona mereka, dan penggemar mereka mempunyai pertimbangan yang sama seperti selebriti lain yang dijemput untuk menunjukkan. Saya fikir ia adalah satu peluang yang baik untuk melihat bakat berkembang jika itu adalah apa yang mereka mahu lakukan: membina, mereka bentuk, menjalankan perniagaan mereka, atau ditemui yang boleh pergi ke toe-to-toe dengan pereka di set filem. Mungkin ada kesempatan di sana untuk berkongsi idea untuk mencipta karya hebat yang boleh muncul di media kita hari ini.

Tetapi bagi saya, semua yang saya harapkan dari pertandingan ini adalah bahawa pada penghujung hari, orang berseronok. Sangat mudah untuk membicarakan bagaimana semua orang boleh menjadi perniagaan yang terkenal dan tersendiri dan itu hebat. Tetapi pada penghujung hari, anda bersenang-senang, itu baik untuk saya.

Adakah anda fikir kita akan pernah melihat seorang pereka pemenang Oscar yang datang dari pertandingan cosplay?

BS: Ini benar-benar mungkin. Ada perkara yang dilakukan oleh orang itu. Satu contoh hebat, kita berjalan Star Wars Sambutan dengan Lucasfilm dan BB-8 dicipta oleh beberapa orang yang hanya pembina droid, dan Kathleen Kennedy benar-benar menemui dan memperhatikan mereka dan meminta mereka untuk membuat robot itu. Dia datang dan dia bertemu dengan pembina droid dan seperti, "Anda perlu membina sesuatu!" Dan kini mereka secara rasminya dengan filem itu. Ianya hebat.

Saya fikir perkara yang sama boleh berlaku kerana kesedaran dibangkitkan untuk beberapa perkara yang dilakukan orang seperti Hulkbuster di New York Comic Con dan Cinderella dari Paris, atau sebilangan orang yang akan berada di Kejohanan Crown. Dan siapa tahu apa yang akan kita lihat di Kejohanan Barat. Kami mempunyai hakim seperti Ann Foley dan Stephanie Maslansky, yang direka untuk pakaian Ejen S.H.I.E.LD., Daredevil, dan Jessica Jones. Mereka melihat tahap bakat dan kualiti yang mereka masukkan ke dalam kerja mereka, saya fikir apa-apa yang mungkin.