Bagaimana 'The Jungle Book' Menjadikan Hewannya Jadi Nyata Dengan VFX Memecah

Burung kecil yang berwarna-warni berkeliaran di skrin di tempat pembukaan adaptasi tindakan langsung Disney baru The Jungle Book, menjemput penonton ke dalam liar mitos dengan kicauan lucu dan mesej yang jelas bagi pihak pembuat filem, yang berjumlah, "Lihat apa yang boleh kita lakukan sekarang!"

Diarahkan oleh Jon Favreau, yang membuat dua filem Iron Man yang pertama, versi ini The Jungle Book, yang meminjam dari kartun Disney 1967 dan novel Rudyard Kipling yang asal, menetapkan piawai baru untuk haiwan seperti CGI. Ditembak sepenuhnya di stesen bunyi di pusat bandar Los Angeles, ia semacam hibrid Avatar dan Siapa yang Bingkai Roger Framed, dengan seorang pelukis manusia yang dikelilingi oleh makhluk-makhluk animasi - perbezaannya adalah bahawa setiap usaha dibuat untuk menipu penonton untuk mempercayai haiwan-haiwan tersebut adalah nyata. Ramai orang terkejut mengetahui bahawa harimau dalam filem hit Ang Lee Kehidupan Pi adalah CGI, dan The Jungle Book gandaan yang banyak sihir visual berkali-kali.

Dipimpin oleh pengarah kesan visual pemenang Oscar Rob Legato, yang menyelia kerja terobosan Avatar, Disney dan beberapa rumah VFX mencipta piawaian baru untuk CGI yang realistik oleh kedua-dua had teknologi menolak dan sengaja menyekat diri mereka secara kreatif.

"Semua orang mahu tahu jika ada ciptaan, seperti, 'Beli kotak ini dan ia akan meludahkan gambar gambar foto,' tetapi itu tidak benar-benar berlaku," kata Legato Songsang. "Ia benar-benar rasa dan kemahiran dan keinginan untuk melakukannya dengan cara itu."

Daripada satu perisian yang luar biasa, Disney dan rakan kongsi - termasuk MPC dan Peter Jackson's WETA - memerlukan beberapa langkah untuk mencipta imej yang luar biasa mereka. Segala-galanya ditembak di atas pentas bunyi, dengan Neel Sethi, pelakon berusia 12 tahun yang memainkan Mowgli, berinteraksi dengan beberapa alat pelindung jarang dan bonggol yang berwarna biru untuk mewakili massa tanah dan halangan hutan lain.

"Kami bergerak menangkap Neel, dan kami mempunyai manusia yang meniru haiwan yang dia ceritakan sehingga kami dapat melihat komposit digital hidup Neel dengan dialog dengan beruang atau haiwan lain, jadi kami membuat kelopak mata untuk dia melihat," Legato dijelaskan. "Itu pada asasnya ditembak, dan kemudian kami mengambilnya berdasarkan asas pelan dan direplikasi di atas pentas, kerana kami menyukai pukulan itu, menyukai komposisi."

Seperti yang dapat anda lihat dalam video di atas, Sethi dikehendaki melakukan banyak perbuatan dengan sangat sedikit, kerana semakin mereka menambah ke dalam tetapan fizikal, semakin banyak mereka harus mengeluarkan ketika mereka masuk ke proses pasca produksi yang sangat panjang.

"Dia mempunyai prop kecil untuk berinteraksi dengan, tetapi karena binatang berinteraksi dengan lingkungan yang ada di dalamnya, dan akan melemparkan bayang-bayang di atasnya, untuk sepenuhnya melumpuhkan set fizikal dengan set hutan yang nyata, ia mengambil dan harus diganti pula, "kata Legato.

Mereka agak dihancurkan apabila ia mereplikasi pergerakan haiwan. Disney tidak lagi membenarkan haiwan eksotik menjadi studio untuk membantu penyelidik animator, mengakhiri tradisi selama beberapa dekad yang merangkumi pengeluaran Dumbo kepada Raja singa. Itu bermakna para animator terpaksa bekerja dari gambar dan video rujukan, yang menimbulkan halangan dalam usaha mereka untuk meniru kehidupan sebenar.

"Anda perlu mempunyai hasrat atau keinginan untuk mengatakan OK, saya tidak mahu menghiasi dengan komputer, saya mahu mensimulasikan kehidupan sebenar, bagaimana perkara bergerak dan mengapa mereka bergerak," kata Legato, sambil menyatakan bahawa segala-galanya turun ke pergerakan rahang haiwan dibatasi oleh had semulajadi. "Sebaik sahaja realistiknya, anda juga melihat bahawa jika haiwan itu tidak tepat, jika seseorang menganggap ia lebih mudah bergerak sedikit lebih cepat daripada haiwan itu boleh bergerak, anda boleh mengambilnya segera kerana anda mempercayai segala yang lain, dan satu perkara yang anda tidak mempercayai adalah haiwan yang besar boleh bergerak dengan pantas."

Suatu kali mereka membawa haiwan, memberikan Sethi kesempatan untuk bermain dan menggemukkan dengan anak-anak untuk adegan awal, mereka akhirnya mengambil mereka dari tembakan dan menggantikan mereka dengan serigala CGI. Anak-anak itu mungkin saiznya sama seperti anak anjing, tetapi beberapa haiwan dalam filem itu adalah sehingga 50 peratus lebih besar daripada rakan sejawatannya yang hidup, mengangguk kepada protagonis anak itu.

Kerja keras itu datang dalam pasca produksi, yang dalam banyak cara berlari bersama pengeluaran filem itu. Mereka menggunakan perisian animasi Maya untuk membuat rig haiwan rumit dan perisian RenderMan, yang dibangunkan oleh Pixar, untuk teduhan dan pencahayaan, yang sangat rumit untuk pemandangan hutan yang mendalam. Salah satu bahagian yang paling penting dalam mewujudkan haiwan CGI yang realistik ialah mendapatkan bulu yang betul, yang termasuk mewujudkan gerakan semula jadi dalam masa nyata.

"Mereka memanggilnya 'dandanan', dan bukan hanya keupayaan untuk mempunyai satu juta rambut individu yang bertindak balas kepada cahaya, ia juga perlu dipersiapkan, seperti cara haiwan mempunyai tompok rambut," jelas Legato. "Jika anda meletakkan rambut pada kepala seseorang, ia mempunyai corak gelombang yang otak anda melihat sebagai nyata. Jari dandanan direka untuk membolehkan anda mengawalnya pada beberapa tahap, tetapi juga secara semula jadi meniru pola gelombang rambut."

Apabila Disney Zootopia memukul bioskop, terdapat banyak buzz di sekeliling berapa banyak rambut individu yang mereka dapat meletakkan pada banyak makhluk yang mengisi kartun memukul. The Jungle Book jauh melebihi jumlah haiwan yang ada (ada 70 spesies) dan, kerana ia adalah filem tindakan langsung, jumlah detail realistis yang diperlukan dalam masing-masing.

"MPC merombak saluran paipnya untuk membolehkan lebih banyak pelacakan sinar, yang mahal, kerana ia memerlukan banyak kuasa pengiraan untuk mengetahui setiap piksel cahaya, bagaimana ia melantun dan mempengaruhi kawasan di sekelilingnya," katanya, sambil mencatat bahwa fokus WETA kerja pada adegan dengan Raja Louie, kera raksasa yang disuarakan oleh Christopher Walken. "Mereka menggunakan pengesan ray Renderman yang baru, yang sangat rumit, dan sangat mahal untuk digunakan, kerana berapa banyak kuasa komputer yang diperlukan untuk mensimulasikan sebenarnya. Apabila anda mempunyai banyak rambut pada haiwan, dan anda mempunyai 5 hingga 15 ekor haiwan dalam satu adegan, dan kemudian anda mempunyai setiap bilah rumput dan sekeping habuk terapung, anda menjadi jumlah kuasa pengkomputeran yang luar biasa."

Untuk adegan yang paling rumit, kuasa pengiraan yang diperlukan adalah mengejutkan.

"Ia memerlukan 30-40 jam setiap bingkai, dan kerana itu stereo atau 3D, ia memerlukan dua bingkai untuk menghasilkan satu bingkai filem - pada 2K, bahkan tidak 4K," kata Legato. "Jadi, anda boleh tahu berapa banyak komputer yang perlu difikirkan, betul-betul apa yang dilakukannya, bagaimana ia melantun, berapa banyak cahaya yang diserap, kerana apabila ia menyentuh objek, ada yang terserap dan ada yang dapat dilihat."

Matematik ada mind-boggling; ia mengambil 24 bingkai penuh untuk membuat satu saat kedua filem, dan kebanyakan tembakan adalah antara lima dan sepuluh saat. Itu diperlukan "secara harfiah beribu-ribu komputer," kata Legato, dan akhirnya, beberapa penyelesaian kreatif.

"Saya fikir mereka mula menggunakan awan Google, yang mempunyai puluhan ribu komputer, dan kadangkala ia akan mengambil masa dua atau tiga hari untuk membuat pukulan, katanya, gusar atas pemikiran semata-mata. Sebaiknya komputer itu, mereka akhirnya mengambil isyarat dari inovator manusia yang menghabiskan masa bertahun-tahun dalam filem itu.

"Dalam semua ini," kata Legato, "tidak ada komputer sebenar yang menggantikan kemahiran operator, orang yang menolak butang."