Sudah lama sejak apa-apa Hardcore Henry memukul skrin besar atau kecil. Fungsi-fungsi yang agak kecil di post- Engkol, tahap keamatan intensif, dan mungkin anda tidak boleh menyebut filem lain ditembak sepenuhnya dalam POV orang pertama. Wawasan mata ketiga Gaspar Noe yang kontroversial, mengatasi epik 2009 Masukkan Kekosongan hanya berjejer di dalam kepala protagonis untuk sebahagian filem, dan sudah tentu, Steadicam-berat POVnya lebih lancar dan lebih letih. Filem video-y sebelum video, dari DOOM kepada Penembak, hanya mempunyai perspektif orang pertama. Hardcore Henry 's, visual yang diberikan oleh GoPro membuat satu jam dan setengah tidak sengit, dan pasti, tidak pernah ada apa-apa yang menyukainya dalam bidang filem ciri melepaskan luas (kami akan membuang video Jonas Akerlund untuk The Prodigy's Smack My Bitch Up). Tetapi berjuta-grossing, filem ciri orang pertama bukan perkara baru; sebenarnya, yang pertama tiba di teater 70 tahun yang lalu.
Filem 1947 Robert Montgomery noir The Lady di Tasik adalah penyesuaian novel laris Raymond Chandler dengan nama yang sama, dan muncul di tengah-tengah zaman ketika cerita-cerita penulis-penulis kejahatan telah kerap dibuat ke dalam kotak-kotak blockbuster. Tahun lepas, Humphrey Bogart menyampaikan penampilan yang paling ikonik dari "pengawal peribadi", Philip Marlowe, yang dikasihi oleh Chandler, dalam Howard Hawks ' Tidur Besar, yang walaupun ditakluki oleh pengkritik kerana sempadan tidak dapat dimengerti (skrip asal William Faulkner telah berubah bentuk dalam suntingan, dan filem itu diretas menjadi bit oleh studio), merupakan seri utama. Montgomery, yang kedua-duanya mengarahkan dan membintangi The Lady di Tasik, memutuskan untuk meletakkan putarannya sendiri pada detektif yang popular dengan menarik penonton ke dalam plot khas Chandler yang berbelit-belit dalam cara yang unik, walaupun agak kental. Tindakan filem ini ditembak sepenuhnya dari perspektif Marlowe.
Satu-satunya pengecualian kepada peraturan itu adalah beberapa penjelasan. Menangani kamera selama beberapa minit pada awal filem itu, Montgomery, sebagai Marlowe, menerangkan bahawa konsepnya: Penonton akan "melihat misteri seperti yang saya lihat," katanya. "Mungkin anda akan menyelesaikannya dengan cepat, dan mungkin anda tidak akan … Anda pintar." Walaupun ada tindakan menembak pertama orang-orang (Marlowe jarang menggunakan atau membawa pistol dalam cerita Chandler), filem itu adalah, dalam banyak cara, sebuah filem "permainan", melahirkan untuk memberi masa penonton untuk membuat spekulasi mengenai misteri itu dan merasa lebih terlibat secara mendalam dalam tindakan itu.
Treler ini mengiklankan teknik Montgomery sebagai inovasi utama seterusnya dalam filem:
Montgomery kembali ke Marlowe memecah tembok keempat beberapa kali untuk meringkaskan peristiwa-peristiwa filem setakat ini, dan mengulangi petunjuk penting untuk menggalakkan penonton untuk membuat spekulasi mengenai pembunuh (atau "pembunuhan," kerana mereka berkata sehingga sepuluh kali dalam filem itu). Kesan permainan seperti komputer dipertingkatkan oleh adegan panjang Marlowe perlahan-lahan merayap di sekitar rumah pada waktu malam dan mengejar kereta panjang yang berakhir dengan kerja kamera seperti "Permainan Lebih": bergegar, berputar, dan pudar menjadi gelap apabila sedan Marlowe jatuh ke dalam parit. Terdapat juga banyak pertarungan sengit-tampang; mereka yang telah membaca kisah Marlowe atau dua tahu bahawa dia biasanya hilang dalam apa-apa punch, jadi bahagian yang sihat separuh akhir filem sengaja tidak fokus, sebagai kepala berenang.
Dia lebih baik dengan minat cinta daripada pergaduhan. Kesusasteraan dan filem detektif yang direbus sekarang ini - seperti banyak lagi - dikenali kerana mempunyai politik jantina yang sangat menyedihkan. Namun, walaupun terhadap persaingan yang begitu banyak, The Lady di Tasik berdiri sendiri. Marlowe menang di atas dua watak wanita utama dalam filem itu dengan menghina mereka dan menembak panjang lebar. Terima kasih kepada POV pertama yang tidak bertahan, filem Montgomery memberikan makna baru kepada konsep "pandangan lelaki." Sudah tentu, kita mendapat pukulan wang di mana filem itu femme fatale plumbum, Audrey Totter, bersandar ke mencium kamera-Marlowe, menyentuh skrin sepenuhnya untuk seketika. Dengan cara ini, The Lady di Tasik sebenarnya boleh berdiri sebagai filem bro-ier daripada Hardcore Henry.
Adegan ini di Tasik dibuat semua lebih tidak selesa kerana pelakon-pelakon pelawak wajah yang terlalu dibesar-besarkan, dan detik-detik dramatik yang kelihatannya hampir hampir separuh. Pelakon itu pasti terjejas dengan hakikat bahawa pemain sedang menangani kamera dan bukannya manusia. Off-screen, Montgomery's Marlowe - selain daripada detik-detik silap yang tidak dapat dielakkan - menyampaikan garis-garisnya dengan kesilapan yang menyalak yang jauh dari monotone yang merendahkan Bogart, dan tidak membuat skrip Steve Fisher apa-apa nikmat.
Sebagaimana yang telah ada Hardcore Henry, '40an pengulas merungut kekurangan aksara, dialog dan kelainan yang disedari dalam filem Montgomery; tidak semestinya cukup untuk mengimbangi gim. Dalam beberapa dekad yang lalu, The Lady di Tasik menjadi catatan kaki budaya, dan satu imej Hardcore Henry akan berjalan dengan cara yang sama. Memandangkan betapa tidaknya penyesuaian Chandler hari ini, banyak yang boleh diingati Henry sebagai ciri pertama yang penting secara kultural. Tetapi adakah ia benar-benar menimbulkan apa-apa visi yang menarik mengenai masa depan panggung wayang? Pasti, separuh dunia mungkin berjalan-jalan dengan alat dengar Oculus dalam beberapa tahun, dan mungkin, dalam beberapa cara, Henry akan dianggap prihatin dalam membangkitkan realiti ini dalam filem naratif. Tetapi kalau Lady di Tasik adalah apa-apa jenis duluan, filem tindakan tidak akan dimajukan oleh Henry. A New York Times pengkritik berspekulasi bahawa Montgomery telah memukul dengan cara menggunakan kamera yang akan mengubah masa depan sinematografi; Namun, itu tidak pernah berlaku. Lady di Tasik Visi tidak pernah membuat percikan di Hollywood sehingga - secara tidak sengaja, tidak syak lagi - sekarang.
'Rocky IV' Bukan Filem 'Rocky', tetapi Ia Filem Terbaik 'Rocky'
Pelepasan minggu ini Rocky spin-off Creed menjadikannya mudah untuk kembali dan menilai semula filem-filem lain dalam siri sekarang empat dekade. Creed mengemas kini cerita underdog yang menanam filem asal menjadi konteks moden, menceritakan kisah yang sangat peribadi mengenai identiti, ketekunan, dan kesusahan melalui ...
'Hardcore Henry' dan Lima Lebih Filem Gimmicks
Minggu ini melihat pembebasan Hardcore Henry, filem tindakan ditembak sepenuhnya pada orang pertama. Kami melihat filem itu pada perayaan SXSW tahun ini, dan menyamakannya untuk menonton orang lain memainkan permainan video untuk anda selama 90 minit. Filem ini kebanyakannya gagal kerana gimmicknya memakai nipis dengan cepat. Ini adalah perkara yang buruk, kebanyakan ...
Bagaimana 'Lelaki Pertama Hardcore Henry' Pukulan GoPro POV Dibuat
Tanpa menghiraukan ulasan filem itu telah diterima, ternyata tidak menyangkal bahawa Hardcore Henry adalah salah satu filem tindakan yang paling unik yang anda mungkin akan mendapat peluang untuk melihatnya. Pembikin filem kali pertama, Ilya Naishuller mengambil keseronokan kolektif pemain yang bermain permainan video bernilai setahun dan berkata, "Yo, bro, kita harus membuat ...