'Hardcore Henry' dan Lima Lebih Filem Gimmicks

$config[ads_kvadrat] not found
Anonim

Minggu ini melihat pembebasan Hardcore Henry, filem tindakan itu ditembak sepenuhnya pada orang pertama. Kami melihat filem itu pada perayaan SXSW tahun ini, dan menyamakannya untuk menonton orang lain memainkan permainan video untuk anda selama 90 minit. Filem ini kebanyakannya gagal kerana gimmicknya memakai nipis dengan cepat. Ini adalah perkara yang buruk, terutamanya kerana tanpa sengaja artistik, itu adalah tugas pembuat filem untuk menghasilkan filem yang akan mendapatkan keldai di tempat duduk untuk membuat pelaburan pembiaya mereka. Persekitaran sukar untuk melakukannya sekarang, dengan berpuluh-puluh filem untuk bersaing dengan anda. Sukar untuk menonjol, jadi studio suka menggunakan gim gimatik untuk mencetuskan minat ramai orang sinematik yang bosan untuk memikat mereka ke dalam teater.

Itu gimmick harus membayar sama ada bunyi "Sensurround" yang menggoncangkan penonton di tempat duduk mereka pada tahun 1974 Gempa bumi, atau pengeditan yang sepatutnya diambil oleh Alfred Hitchcock Tali, atau bahkan campuran panjang pertama ciri aksi dan animasi langsung dalam Siapa yang Bingkai Roger Framed. Sementara itu, termasuk Hardcore Henry, adalah beberapa contoh aksi naratif yang jelas, di sini adalah beberapa gimik filem yang lebih sukar dilupakan.

5. * Tangerine

Peperangan format masih hidup dan baik pada hari ini, dengan cinephiles yang memerangi keunggulan filem dan digital. Para pembela yang terdahulu ingin mengekalkan kesucian nostalgia dari format asal, sementara penyokong deklarasi yang terakhir itu adalah bentuk yang sama secara seni dan estetis yang mudah digunakan (dan lebih murah) untuk digunakan. Kes pada titik: filem pengarah Sean Baker 2015 Tangerine, mengenai seorang pelacur transgender mencari bibiknya pada Malam Krismas, yang membuat orang bercakap selepas perdana di Festival Filem Sundance 2015 sebahagiannya kerana ia ditembak sepenuhnya pada iPhone.

Pembuat filem lain telah menggunakan ciri-ciri pada telefon resolusi tinggi sejak itu, tetapi Baker membuat kes pertama dan mungkin kuat bahawa ia adalah pilihan yang berdaya maju untuk pembikin filem dengan sumber yang terhad yang ingin membuat filem tetapi tidak mempunyai peralatan tidak rasmi untuk membuat ia satu realiti.

4. Kod Masa

Menjelang tahun 2000, adegan filem bebas Amerika mempunyai semua tetapi kering dari post-Tarantino grittiness, jadi pembuat filem Mike Figgis menganggap ia adalah masa untuk mencari pendekatan baru untuk genre untuk memulakan semula. Timecode pada dasarnya adalah empat filem-dalam-satu, dengan skrin dibahagikan kepada empat bingkai berasingan. Tindakan yang dimainkan setiap satu dalam POV tunggal dilihat dan didengar pada masa yang sama.

Ia mengambil teknik pengetua skrin kecil seperti Brian de Palma dan dilihat dalam filem bermula dari The Boston Strangler untuk thrillers seperti 1973 Wicked Wicked ke tahap yang baru. Figgies menyamakannya dengan medium yang berbeza. "" Ia keluar dari kepekaan muzik, "katanya Penjaga, "Ini benar-benar rentetan kuartet, jika anda berfikir mengenainya. Seluruh filem itu sebenarnya ditulis pada kertas muzik, bukan hanya sebagai cara meletakkan semuanya tetapi sebagai alat inspirasi."

Tembakan dengan kamera digital ringan, Figgis dan pelakon - termasuk pelakon seperti Kyle MacLachlan, Saffron Burrows, dan Salma Hayek - menembak filem selama dua minggu. Rakaman yang dibuat secara amnya akhirnya diedit bersama dari masa 15, 90 minit. Dengan cara ini ia secara sempurna mewakili ADD-addled Y2K yang melihat penonton gatal untuk melakukan apa sahaja tetapi menonton filem tunggal. Kami akan memberi $ 20 kepada sesiapa sahaja yang dapat mengingati apa sebenarnya filem itu (ia menyaksikan perjuangan sekumpulan orang LA yang mengganggu cuba menembak filem), yang hanya memacu hakikat bahawa ia adalah gimmick yang tidak dapat dilupakan.

3. Budak lelaki

Di mana satu gimmick mengesankan gagal, yang lain benar-benar berjaya. Pembuat filem yang berpangkalan di Austin Richard Linklater adalah tuan filem plot hangout dengan watak-watak yang berjalan atau memandu dan bercakap sambil mengamalkan pemikiran tentang kehidupan seharian. Linklater meneroka ini dalam filem seperti Pemalas, Pening dan keliru, Bangkit Kehidupan, yang Sebelum ini trilogi, dan filem terbarunya, Semua orang mahu Beberapa. Tetapi pengarah memperluaskan estetika yang melampau pada tahun 2014 Budak lelaki, atau sepatutnya kita katakan tahun 2002 Budak lelaki ?

Filem Linklater mengenai perkembangan pelakon yang dilacak Ellar Coltrane sebagai rakan sejawatannya yang berjudul Mason dalam tempoh 12 tahun. Linklater dan satu set pelakon, termasuk Ethan Hawke sebagai bapa Mason dan Patricia Arquette sebagai ibunya, akan mengada-adakan setiap tahun dari tahun 2002 hingga 2014 untuk merakam sebahagian cerita tanpa skrip, yang diteruskan hanya selepas rakaman tahun sebelumnya selesai. Ia adalah filem yang secara literal menunjukkan perkembangan masa, dan ia adalah masalah besar yang bersedia untuk membuat percubaan anugerah besar untuk menjalankan besar-besaran Linklater.Sebaliknya ia dibayangi oleh Anugerah Akademi ke-87 oleh satu lagi filem gimmik, Birdman, sebuah filem yang ditembak kelihatan seperti satu tangkapan.

2. Penyanyi Jazz

Kami mengambil bentuk seni sinematik kerana sangat mudah untuk penonton kontemporari untuk melupakan orang yang bercakap dalam filem adalah masalah yang sangat besar dan gimik yang sangat besar. Walaupun bukan filem pertama dengan bunyi, perintis "talkie" tahun 1927 Penyanyi Jazz, yang dibintangi Al Jolson dalam contoh yang benar-benar menghina menggunakan blackface, merupakan ciri pertama dengan suara dan dialog yang disegerakkan sepenuhnya.

Ia memberi markah untuk menjadi gambar perintis tetapi tidak dibatalkan kerana bersifat perkauman. Ia juga tidak begitu baik.

Penyemak dalam penerbitan yang dipanggil Herald Exhibitor pada masa itu berkata ia "hampir tidak bergerak. Ia sepatutnya dilabelkan dengan lebih baik rekod Vitaphone Al Jolson yang diperluas dalam setengah dozen lagu. "Samson Raphaelson, pengarang yang memainkan filem itu berdasarkan, pastinya bukan penyokong sama ada. Dia berkata, "Tidak ada bakat dalam pengeluaran sama sekali … Jolson adalah bintang yang buruk. Dia bukan pelakon … Ia memalukan. Gambar yang mengerikan. Saya telah melihat sangat sedikit lebih buruk."

Gambar 'talkie' ini pasti tidak mempunyai masa depan.

1. Avatar

Filem yang paling menonjol pernah juga merupakan filem terhebat tertinggi sepanjang masa. Sama seperti Penyanyi Jazz Peralihan peralihan paradigma ke dalam bunyi, penulis / pengarah James Cameron Avatar membantu mengatasi kegilaan terbaru blockbuster dalam 3D. Walaupun filem 3D setua filem seram schlocky dari tahun 1950-an, Avatar Bergantung pada dunia tiga dimensi yang immersive menjadikannya pengalaman sinematik yang penting di teater tetapi kartun yang menawan ketika ditonton pada dasarnya di tempat lain.

Tetapi ia berbaloi untuk Cameron, yang menggunakan wang sendiri untuk membangunkan teknologi 3D untuk mencipta dunia alien selama lebih dari satu dekad selepas muncul dengan idea untuk filem itu pada pertengahan 1990-an. Sementara itu Pocahontas dengan kisah alien kucing biru yang gergasi adalah mengambil alih cerita lama, gema tiga dimensi masih dirasai hari ini.

$config[ads_kvadrat] not found